<h3>本文中小品均由作者所臨摹，望老師們斧正！</h3> <h3>宋代是古代花鳥畫空前發(fā)展并取得重大成就的時期,宮廷中裝堂飾壁務(wù)求華美,是花鳥畫在貴族美術(shù)中占重要地位；社會上中山階層的需求及工藝裝飾,也促進(jìn)了花鳥畫的發(fā)展和活躍。涌現(xiàn)出大量技術(shù)高超的的名手,僅文獻(xiàn)記載的就達(dá)一百多余人,如北宋之黃居寀趙昌、易元吉、崔白、吳元瑜,南宋之李安忠、林椿、李迪、毛松、毛益等在藝術(shù)上各有獨詣專長。</h3> <h3>花鳥畫繼五代之后,仍堅持身臨自然深入觀察花鳥情態(tài),作為創(chuàng)作構(gòu)思的基礎(chǔ),技巧上有很多方面的創(chuàng)作。宋人不僅把花鳥形象達(dá)到精微傳神,而且從中表現(xiàn)對生活的熱情與理想,把自然屬性與道德品格相聯(lián)系,創(chuàng)作出大量不同風(fēng)格的優(yōu)秀作品。</h3> <h3>北宋時期, 五代十國名畫家黃筌之子黃居寀,擅繪花竹禽鳥，精于勾勒，用筆勁挺工穩(wěn)，填彩濃厚華麗，其園竹翎毛形象逼真，妙得自然；怪石山水超過乃父，與父同仕后蜀，為翰林待詔。</h3> <h3>而北宋時期另外一個畫家就突破這種成規(guī),他就是宋中后期的崔白。崔白，字子西，工畫竹翎毛,尤以表現(xiàn)野情野趣的敗荷、鳧雁、鵝馳譽(yù)畫壇，另外，道釋人物鬼神，也無不精絕。他作畫時可放筆揮寫而不用起稿，作界畫亦可不借助繩尺，而如長弦挺刃，人稱為絕技。崔白也擅長人物道釋畫，英宗治平年問，他在相國寺廊東壁畫熾盛光佛及十一曜（應(yīng)為修補(bǔ)高益之熾盛光佛降九曜壁畫），“廊之西壁，有佛一鋪，圓光透徹，筆勢欲動，甚為時人稱道。”</h3> <h3>崔白善于表現(xiàn)在不同季節(jié)自然環(huán)境中花鳥的運動變化及互相關(guān)聯(lián),如《雙喜圖》中,在肅殺秋風(fēng)中飛鳴的山鵲和被驚擾的野兔。崔白技術(shù)熟練,落筆可不用起稿,工而不茍,為宮廷花鳥畫輸入了新的血液,并將之推向新的水平。</h3> <h3>宋徽宗趙佶于在位期間，過分追求奢侈生活，任用佞臣。但徽宗酷愛和重視繪畫，成立翰林書畫院，即當(dāng)時的宮廷畫院。他還大力擴(kuò)充畫院,興辦畫學(xué),搜羅、鑒定宮廷藏畫,編《宣和畫譜》。畫院內(nèi)一時人才濟(jì)濟(jì),成為中古宮廷繪畫最為興盛的時期。</h3> <h3>趙佶重視寫實,主張構(gòu)思要不落陳套。趙佶的腐朽享樂也使富貴氣息濃厚的院中畫某些作品帶有萎靡柔媚的氣息。</h3> <h3>北宋時期的著名花鳥畫的畫家黃居寀、崔白和趙佶這三個人物的繪畫藝術(shù)特點可以說是完全不同, 黃居寀表現(xiàn)的寧靜平和、細(xì)膩艷麗的“皇家富貴”之風(fēng),而崔白卻突破這種成規(guī), 崔白“性疏闊度”,畫風(fēng)“體制清瞻”,形象自然而無雕琢痕跡,特別是畫敗荷、葦岸、寒塘、秋水、煙波中的野禽鷺鷥尤其創(chuàng)作。而趙佶善于獨特性的物象意念安排, 獨特性的寫實技法和獨特性的詩、書、畫、印結(jié)合。</h3> <h3>這三位畫家都對花鳥畫的以后的發(fā)展起到了重要的作用, 尤其是崔白的花鳥畫在畫壇影響巨大，追隨者眾多，其成就突出者有崔愨及吳元瑜等人。崔白等人的成功，取代了百年一貫、連皇帝也看厭了的黃派花鳥畫。</h3> <h3>南宋時期另一位畫家林椿, 孝宗淳熙年間曾為畫院待詔。繪畫師法趙昌，工畫花鳥、草蟲、果品，設(shè)色輕淡，筆法精工，設(shè)色妍美，善于體現(xiàn)自然的形態(tài)，所繪小品為多，當(dāng)時贊為“極寫生之妙，鶯飛欲起，宛然欲活”。林椿工筆花鳥, 傅色輕淡，深得寫生之妙，極富生趣,所作花鳥直接以色彩分出物象之濃淡，層層暈染陰陽向背，尤小幅筆觸工細(xì)，布色鮮明，靜中寓動，生機(jī)盎然，為世人所寶。例如他的《葡萄草蟲圖》，原載《歷代名筆集勝冊》（見《虛齋名畫錄》）。畫家以小幅的畫面抒寫了一幅生機(jī)盎然的田園景致。</h3> <h3>南宋時期的花鳥畫繼承了北宋的一些特點，并結(jié)合自己的風(fēng)格進(jìn)行了創(chuàng)作。以林椿、李安忠為代表的畫家,筆法精工，較為細(xì)致,對花鳥有著強(qiáng)有力的觀察力和表現(xiàn)力,對后世的影響深遠(yuǎn)。</h3>