<p class="ql-block">接著上一期的話題今天繼續(xù)談?wù)劸呦衽c抽象的攝影。自從攝影技術(shù)發(fā)明以來(lái)，攝影最主要功能就是具象的記錄。久而久之，攝影師開(kāi)始不滿足于對(duì)現(xiàn)實(shí)世界直白的記錄，逐漸地融入個(gè)人的情感與認(rèn)知，將攝影演化成某種意義上的藝術(shù)創(chuàng)作。</p> <p class="ql-block">具象的攝影藝術(shù)最主要的特征就是將現(xiàn)實(shí)世界呈現(xiàn)于作品之中，無(wú)論是大景還是小景，讓人一眼就明了我們拍的究竟是什么。比如這幅冰島的無(wú)人機(jī)作品，盡管我已經(jīng)盡力融合個(gè)人的創(chuàng)作意圖而避免平鋪直敘的表述：把天空排除在畫(huà)面之外，海面只占極小的面積，選擇近乎小景的構(gòu)圖而極力避免大風(fēng)光的印象，但是海岸線，沙灘，河流還是毫無(wú)疑問(wèn)地告訴讀者我所拍攝的現(xiàn)實(shí)場(chǎng)景。</p><p class="ql-block">抽象攝影則是另一種風(fēng)格：它是既與物理世界相關(guān)又不容易立即識(shí)別的圖像。盡管畫(huà)面同樣來(lái)自現(xiàn)實(shí)世界，拍攝的目的已經(jīng)不再是對(duì)現(xiàn)實(shí)世界的展現(xiàn)。抽象的影像也可能基本來(lái)自后期制作甚至AI生成，那已經(jīng)屬于繪畫(huà)的范疇 - 以攝影形式表現(xiàn)的電子繪畫(huà)，不在本文的討論范圍之內(nèi)。</p><p class="ql-block">在冰島的同一個(gè)時(shí)間與地點(diǎn)，我決定拍攝一張抽象的作品。很多人有個(gè)錯(cuò)覺(jué)：覺(jué)得抽象作品一定是很小的場(chǎng)景。其實(shí)抽象與否與場(chǎng)景的尺度沒(méi)有必然的聯(lián)系，就像具象作品同樣也有大景小景之分一樣。</p> <p class="ql-block">這是一個(gè)尺度不小的場(chǎng)景，我用無(wú)人機(jī)在平行于地面的方向來(lái)回飛行，邊飛邊拍，一行一行地掃描，拍下了整個(gè)場(chǎng)景，后期用了其中八張圖片拼接成一張非常高像素的大圖。這樣一張作品對(duì)讀者來(lái)說(shuō)已經(jīng)幾乎失去了明顯的地理特征，一眼看去甚至已經(jīng)不知道這是地上水流還是天上的飛鳥(niǎo)。</p><p class="ql-block">具象攝影所依賴的現(xiàn)實(shí)元素包括在線條、形狀、光色、明暗、透視等等。這些畫(huà)面的元素被用來(lái)營(yíng)造形式和空間的印象、進(jìn)而表達(dá)作者的情感。但是這些印象或者情感的傳達(dá)通常強(qiáng)調(diào)對(duì)現(xiàn)實(shí)場(chǎng)景的展現(xiàn)。</p> <p class="ql-block">現(xiàn)實(shí)的場(chǎng)景給讀者帶來(lái)的共鳴與沖擊是直擊的。就像這張美西南的日出，荒野上輝煌的朝霞，毫不隱諱地給人一種來(lái)自大自然的印象，讓讀者心里立刻產(chǎn)生震撼與敬畏。這種撲面而來(lái)的感染力是其他攝影形式很難替代的。</p><p class="ql-block">然而震撼之余，很多直截了當(dāng)?shù)木呦髷z影作品又有其不可避免的局限性：一幅好作品就像一個(gè)好故事，講得明明白白的同時(shí)留給讀者留下的想象空間也就很少，作者的意圖與讀者的體驗(yàn)幾乎沒(méi)有多少偏差。再加上大眾攝影大軍帶來(lái)的無(wú)休止的反復(fù)轟炸，久而久之讀者會(huì)被震撼得有點(diǎn)疲勞。</p> <p class="ql-block">抽象攝影同樣使用光色、形狀、紋理和構(gòu)圖來(lái)喚起情感、思考與印象，只不過(guò)攝影師不再刻意交代現(xiàn)實(shí)環(huán)境的特征，而是用自己的觀察與想象在平凡的世界之中提煉出一片精華。既然缺少明確的可辨別性，一幅出色的抽象作品也可能難以復(fù)制。</p><p class="ql-block">在同一地點(diǎn)，經(jīng)過(guò)多次的觀察，我又決定拍攝一張抽象作品：居高臨下地用中長(zhǎng)焦段拍攝溝底的一片色彩與紋理。由于不用顧及作品的現(xiàn)實(shí)性，構(gòu)圖便有了充分的自由，畫(huà)面的上下左右方位也完全不必與現(xiàn)實(shí)場(chǎng)景有任何吻合。拍了許多張之后我終于找到了自己滿意的構(gòu)圖。</p><p class="ql-block">相比之下這張抽象作品沒(méi)有了明顯的主題，缺少了直接的震撼，卻多了些理解上的不確定性。讀者的第一印象可能是畫(huà)面像什么？是像河流還是像樹(shù)根？這些問(wèn)題完全留給讀者去解釋。讀者想象的結(jié)果很可能與作者完全不同，但多了一個(gè)版本，作品就多了一分興趣與生命。我們常說(shuō)好作品要有一個(gè)明確的主題，沙龍攝影尤其如此，但是主題太明確卻又扼殺了讀者的想象力。其中的分寸恐怕就是藝術(shù)吧？</p><p class="ql-block">具象攝影作品受現(xiàn)實(shí)的制約，往往容易陷入缺乏藝術(shù)創(chuàng)造性的印象。尤其在大眾攝影時(shí)代，過(guò)度重復(fù)的主體即便能給人第一時(shí)間的沖擊，很難繼續(xù)引起讀者對(duì)其更深刻的藝術(shù)性的理解。</p> <p class="ql-block">多年前常去錫安國(guó)家公園的三姐妹峰拍攝，那里日出時(shí)的美景的確讓人難以忘懷。然而身臨其境，我們究竟有多少創(chuàng)作空間呢？這樣峻峭、舉世聞名的山頭被清晨的陽(yáng)光染得通紅、映照在溪流之上，構(gòu)圖的選擇已經(jīng)非常有限了。</p><p class="ql-block">有時(shí)候我們覺(jué)得自己是在努力創(chuàng)作，只不過(guò)因?yàn)檠矍暗膱?chǎng)景自己沒(méi)見(jiàn)過(guò)、沒(méi)拍過(guò)而造成的創(chuàng)作假象。豈不知同樣的圖片早已經(jīng)充斥了互聯(lián)網(wǎng)，作品本身已經(jīng)沒(méi)有多少創(chuàng)意可言，更多的卻是機(jī)械地優(yōu)化：今天等到一片不同的云，明天又找到一塊不同的石頭做前景。既然我們的作品拿出來(lái)展示，創(chuàng)意的參照物便是所有人的作品，而不僅僅是自己的作品。就像自己的每一個(gè)家人和每一道菜對(duì)自己來(lái)說(shuō)都是舉世無(wú)雙的一樣，我們最珍惜的東西不一定具有創(chuàng)意，但是我們卻常常把兩件風(fēng)馬牛不相及的事情混為一談。</p> <p class="ql-block">我決心在三姐妹峰下拍出一張不同的作品。我在《理性的靈動(dòng)》一書(shū)中詳細(xì)介紹過(guò)這張作品的拍攝過(guò)程，這里就不再重復(fù)了。這是我平生最喜歡的作品之一，飄逸的金發(fā)，讓我忘卻現(xiàn)實(shí)的場(chǎng)景，沉浸在想象之中。</p><p class="ql-block">要拍攝一張與眾不同的抽象作品首先要學(xué)會(huì)放棄眼前顯而易見(jiàn)、常人覺(jué)得珍貴的東西：紅色的山頭、峻峭的巖石、通紅的倒影。不知道放棄的話誰(shuí)會(huì)在這光色最佳的時(shí)候去尋找并拍攝一塊巴掌大的水面呢？同質(zhì)化的程度往往與顯而易見(jiàn)的程度成正比。你的顯而易見(jiàn)也是別人的顯而易見(jiàn)，結(jié)果多的是優(yōu)化，少的是創(chuàng)意。</p><p class="ql-block">舍得放棄才會(huì)花上很多時(shí)間，獨(dú)自、安靜、細(xì)致地去觀察與思考，在具象的場(chǎng)景讓自己拍得毫無(wú)新意的時(shí)候，依舊靜靜地堅(jiān)持，創(chuàng)意就這樣產(chǎn)生了。這張《飄逸的金發(fā)》是我在千里之外的場(chǎng)景前后不下十個(gè)早晨觀察的結(jié)果。我常常在這里河邊的石頭上毫無(wú)目的地坐上許久，這是我外拍最美好的時(shí)光。</p><p class="ql-block">往往我們把攝影創(chuàng)作當(dāng)成一種高效運(yùn)轉(zhuǎn)的機(jī)器：在最短的時(shí)間內(nèi)出最多的大片，獲最多的獎(jiǎng)項(xiàng)。我也一再鼓勵(lì)身邊的攝影師多出作品，多去參賽。但是物極必反。當(dāng)我們一年內(nèi)出了幾百?gòu)埓笃?，獲得幾百個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)的時(shí)候，自己就要警覺(jué)了：也許那些根本只是商業(yè)性神操作的產(chǎn)物？與個(gè)人的創(chuàng)作水平毫無(wú)關(guān)系。亞當(dāng)斯終其一生才有多少?gòu)埡米髌罚课覀兇蟾挪惶珪?huì)比他多很多。</p> <p class="ql-block">其次，我們要學(xué)會(huì)在自己感覺(jué)到走投無(wú)路的時(shí)候換一個(gè)視角，換一個(gè)視野，往往會(huì)柳暗花明。人生如此，攝影也是如此?？屏_拉多公路邊的一片湖水，加上對(duì)岸一片秋色的樹(shù)林，美！但是這樣的美片已經(jīng)毫無(wú)創(chuàng)意可言，凡是路人都用這樣的視角。于是我放起無(wú)人機(jī)，嘗試著換一個(gè)視角。于是這張多年前的作品《秋色的印象》成了我《攝影范談集》一書(shū)的封面。秋色，一點(diǎn)印象即可，把具象留在讀者的想象中，我們不要總是擔(dān)心讀者不知道樹(shù)林為何物。</p><p class="ql-block">近些年我越來(lái)越喜歡無(wú)人機(jī)的拍攝，盡管它與普通相機(jī)相比還處于畫(huà)質(zhì)的相對(duì)劣勢(shì)。但是它帶給攝影師一個(gè)常人未知的視角，達(dá)到一個(gè)常人無(wú)法達(dá)到的機(jī)位，創(chuàng)作的自由度便大為提高了。</p> <p class="ql-block">那么抽象攝影是不是每一位攝影師的靈丹妙藥？只要拍張別人看不懂的東西便是前無(wú)古人的佳作呢？完全不是。抽象作品也有其明顯的弱點(diǎn)：常常缺乏震撼力。前面已經(jīng)說(shuō)過(guò)：具象的大風(fēng)光帶給人的震撼是無(wú)與倫比的。</p><p class="ql-block">為了凝聚注意力，很多抽象作品便采取極簡(jiǎn)、極端反差的形式：比如在幽暗的背景上展現(xiàn)一個(gè)明亮的線條。初始的注意力的確是抓住了，但是這樣過(guò)于簡(jiǎn)化的作品往往缺乏攝影作品具備的細(xì)微的信息，留給讀者的常常是空洞的內(nèi)容和短暫、強(qiáng)迫性的注意。</p> <p class="ql-block">抽象攝影真正的力量在于畫(huà)面之外的想象。但我們往往對(duì)拍攝的要求卻只是停留在好看而已，片面追求純視覺(jué)美感的層次之上。一件美觀的抽象作品與其他作品一樣如果不能引起讀者的好奇與想象，無(wú)異于一只花瓶：美觀，但是沒(méi)有生命。</p> <p class="ql-block" style="text-align: center;">完</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">《攝影范談》目錄：</p><p class="ql-block"><a href="http://www.zit.org.cn/dacxj7d" rel="noopener noreferrer" target="_blank" style="font-size: 18px;">《攝影范談》專欄目錄</a></p> <p class="ql-block">范朝亮，英文名John Fan，早年獲李政道CUSPEA獎(jiǎng)學(xué)金，旅美四十載，涉足物理，醫(yī)學(xué)和攝影等完全不同的領(lǐng)域。是物理學(xué)博士，放射醫(yī)學(xué)專家，美國(guó)醫(yī)學(xué)物理學(xué)會(huì)院士，同時(shí)又是國(guó)際頂級(jí)在線攝影藝術(shù)畫(huà)廊1x.com的策展人及中國(guó)大使，四光圈攝影創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)發(fā)起人之一，銳影工作室創(chuàng)始人。作品在國(guó)際攝影界屢獲殊榮, 頻繁發(fā)表在國(guó)內(nèi)外出版物，在多個(gè)國(guó)際展覽中展出，并被多家圖片社收藏。他的全部攝影作品收集在其個(gè)人網(wǎng)站:</p><p class="ql-block"><a href="https://johnfanphotography.com" rel="noopener noreferrer" target="_blank"> John Fan Photography 個(gè)人網(wǎng)站</a></p> <p class="ql-block">范朝亮著作：</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">《攝影范談集 - 三周改變你的攝影觀》于2019年出版。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">《理性的靈動(dòng) - 大自然的攝影語(yǔ)言》于2017年元旦出版，入選2017年1月百道好書(shū)榜。第二版于2019年出版。</p>