<h3>一直喜歡拍攝荷花、梅花等花花草草，之前也寫過幾篇荷花梅花的拍攝心得。竹子也拍過不少，但始終難得拍竹之精髓，這兩年不少朋友留言讓我寫寫拍竹的心得和技巧，一直不敢下筆，因為有自知之明，始終拍不出竹子氣節(jié)之精神內(nèi)核。春節(jié)期間冠狀病毒肆虐，不出門就是對社會最大的貢獻(xiàn)，于是就趁著在家休息的時間，簡單整理一下，先這個寫個初稿，待以后體會和實踐更深刻之后，再來補充吧。</h3><h3><br></h3><h3>我們中國人畫竹子、拍竹子，肯定不是簡單的記錄竹子的形態(tài)。竹子在中國文化和審美中，向來都份量十足。作為梅蘭竹菊四君子，作為梅松竹歲寒三友，這個竹子的意義自然不是一種簡單的植物，也不是竹筍的食用價值那么簡單。東坡居士最愛竹，“寧可食無肉，不可居無竹。無肉使人瘦，無竹令人俗。人瘦尚可肥，俗士不可醫(yī)。”足見對竹的喜愛之深。但我還是最喜歡這句“未出土?xí)r先有節(jié)，尚凌云處乃虛心”。這句詩可以說是把竹的精氣神都表現(xiàn)的淋漓盡致，就是瘦、虛心、氣節(jié)。那我們先從這個方面從理論上分析墨竹拍攝手法。一直固執(zhí)的認(rèn)為，要想拍好中國的花鳥畫，肯定要先深刻理解這些花草的精神內(nèi)涵，否則肯定很難表現(xiàn)出花鳥的精氣神，換句話說，就是很難拍出中國人心中的意境。</h3><h3><br></h3><h3>一、瘦。竹的構(gòu)成非常簡單，只有竹葉與竹桿，最簡單的往往是最難的。竹葉如刀似劍，細(xì)長如柳葉般俊美。每次讀趙佶的瘦金體書法，總覺得他的用墨是學(xué)習(xí)竹葉的繪畫手法（他自稱是學(xué)習(xí)蘭花的繪畫手法），不知道大家是否有同感。竹干挺拔秀麗，玉身長立，真有點君子和俠士的風(fēng)骨。從形態(tài)上看，竹葉和竹竿都是纖瘦挺拔的。當(dāng)然這個瘦不僅體現(xiàn)在形態(tài)上，瘦還與肥相對，更是清雅，是不油膩，如清茶一般的味道。瘦還有一個更深層次的含義，瘦是一種安貧樂道的精神，是淡泊明志之趣，這一點與傳統(tǒng)文人的精神追求正好相契合。</h3><h3>二、虛心。竹雖無牡丹之富貴，無桃李之妖艷，亦無松柏之遒勁，但竹勝在高風(fēng)亮節(jié)，謙虛自知。竹本身不像百花一樣多彩多姿，它就只有一種顏色，這本身就是一種獨特的謙遜。當(dāng)然對于攝影來講，顏色越少，視覺沖擊就越難，為表現(xiàn)竹之虛心，墨色也是常用的方法，水墨之色，極簡但層次極其豐富，具體方法后面會做介紹。</h3><h3>三、氣節(jié)。這個氣節(jié)，可以說是骨氣，也可以說走傲骨，“未出土?xí)r先有節(jié)”，竹枝干修長，遒勁舒朗，給人堅韌和剛毅的力量感。竹干筆直，不彎曲，不為五斗米折腰，給人自強不息、堅貞不拔的印象。當(dāng)然這個氣節(jié)二字，用攝影來表現(xiàn)難度較大，我自己還沒有找到具體方法，達(dá)不到這樣的境界，后面還要不斷地摸索總結(jié)。</h3><h3><br></h3><h3>前面說的都是理論上的分析，下面聊聊具體的手法，僅供大家參考。</h3><h3></h3><h3><br></h3> <h3>一、先說說構(gòu)圖。構(gòu)圖是拍攝任何題材照片最關(guān)鍵的步驟，構(gòu)圖是攝影中的布局謀篇，是頂層架構(gòu)設(shè)計，構(gòu)圖不好，靠其他方面來補救，肯定很難。拍竹當(dāng)然也要構(gòu)圖簡潔，注意留白。竹葉的選取，首先要疏朗，不能太亂，竹葉要能體現(xiàn)倔強昂揚的勢態(tài)。竹干當(dāng)然要選擇稀疏細(xì)長的，表現(xiàn)竹之瘦，同時枝干不能太密，太密會顯得擁擠，沒有給人靈魂的呼吸空間，也不能太疏，容易顯得空洞，最好是疏密有致，更能顯出竹之瘦美。</h3><h3>枝與葉的關(guān)系很是關(guān)鍵，二者即要有關(guān)系，也不能重疊的太嚴(yán)重，這樣會顯得很凌亂，竹之清瘦之美就表現(xiàn)不出來了。我一般喜歡以枝干作為背景，葉為前景，葉為實，枝為虛，這樣安排，主要因為枝干太醒目，容易變成標(biāo)本的拍攝了。當(dāng)然這沒有絕對的標(biāo)準(zhǔn)，一切都是為了表達(dá)，虛虛實實，真真假假，往往趣味就在一線之間而已。</h3> <h3>下面圖片的構(gòu)圖，在竹葉的選取上，盡量選擇代表一種氣勢的葉子。</h3> <h3>構(gòu)圖盡量簡潔，疏密有致。</h3> <h3>二、多重曝光。中國畫是不太講究透視的。我們拍竹如果一次曝光拍完，很難找到合適的竹葉和竹干的，因為一般情況下，葉子都在竹稍，最好的竹干都是竹竿中部，又直又挺拔，如果要想做到移花接木的效果，使用兩次曝光是個好辦法。通常這么做，先把相機設(shè)置成兩次曝光模式，第一次對準(zhǔn)天空的竹葉（竹子比較高，形態(tài)比較好的竹葉大都在很高的地方），欠曝拍一張（一般筆者都是手動對焦，手動曝光），然后移動相機，選取舒朗的竹干中部，過曝拍一張。兩次拍攝，不僅視角和焦距不同，曝光參數(shù)也不同。這樣做的好處，可以形成反差的效果，竹葉是暗調(diào)效果，而且清晰，達(dá)到如刀似劍的效果，竹干形成一定的虛化，這樣不至于喧賓奪主，而且比較淡雅，如水墨暈染之效果，顏色深淺也能表現(xiàn)距離感。<br></h3><h3><br></h3> <h3>當(dāng)然拍攝時的天氣也比較關(guān)鍵。下面的效果就是上面的方法在拙政園拍攝，一年之后我再去拙政園同一地點，采用同一方法，卻怎么也拍不出一樣的效果。這當(dāng)然和天氣和光線有很大關(guān)系。多重曝光拍攝，建議最好是陰天，也不要在中午，這樣光比就不會太大。另外，對著天空拍竹葉的時候，容易產(chǎn)生一種霧狀的效果，增加了朦朧感。當(dāng)然如果遇到霧天過下雪天就更好了。</h3> <h3>這種構(gòu)圖就是為了把竹葉和竹干移花接木。</h3> <h3>多重曝光，同一時間拍攝兩次。</h3> <h3>這是一張下雪時拍攝，當(dāng)然還沒有單反相機，這種場景在蘇州比較難見?。?lt;/h3> <h3>三、水墨。水墨效果除了黑白處理外，經(jīng)?？紤]“反相”的后期處理。如果不是陰天，光比較大的情況下，拍出來的照片可能本次過于分明，則可以考慮黑白處理之后，進行反相處理，形成水墨暈染效果。<br></h3> <h3>四、其他手法。</h3><h3>1.借物，利用周邊的物體形成畫框的效果。</h3><h3><br></h3> <h3>2.利用影子形成虛實效果。</h3> <h3>后記。拍竹其實很難，至少比荷花和梅花難拍，首先難在素材選取上，這就像烹飪選食材，面對一片竹林海，選取那幾片葉子，那幾根竹干，放到自己的相框里，這本身就是需要耐心，不停地變換角度、光位，總能找到合適的構(gòu)圖。但最難的是拍出竹的精氣神，特別是氣節(jié)這種神奇的精神內(nèi)涵，至少我本人目前還沒有更好的技術(shù)手段。但是探索本身也是一種樂趣，藝術(shù)的追求，有時候未必是結(jié)果，過程也是一樣的美！</h3><h3>我們處于一個偉大的時代，隨著中國經(jīng)濟、軍事的強大，文化上也應(yīng)該更自信，我們不必要處處去仰視西方藝術(shù)，包括攝影，我們也應(yīng)該持續(xù)發(fā)掘我自己民族的審美情趣，占據(jù)文化的制高點，我們中華文明有這樣的實力，也有這樣的資本，但一切需要我們這代人不停的去探索。革命尚未成功，同志仍需努力。</h3> <h3>我的微信公眾號，有興趣的朋友歡迎多交流。</h3>