<h5>攝影術(shù)發(fā)明180余年來，攝影術(shù)和攝影器材突飛猛進(jìn)。僅攝影就有新聞，紀(jì)實(shí)，風(fēng)光，體育，社會，民俗，文物，花鳥蟲魚之分，如何拍好照片，最近我在今日頭條以一圖一說舉例撰文，分述各種攝影之技巧，今日匯集于此共影友參考。<br>攝影從本意上說應(yīng)是攝取光的影子，而不是攝光。一切順光照片缺乏立體感，缺少光的影調(diào)，若用此光攝影，那是照相。如果我們站得更高一點(diǎn)，應(yīng)努力尋找一切不尋常的光，找到光留在人或物上的影。</h5> <h5>一圖一說之第一招守候落日：《元陽壩達(dá)落日》<br>元陽梯田的美除了天生麗質(zhì)外，更多地要借助于光線，光線可以把本來平淡的梯田，變得神密莫測。攝影師要干的事就是捕捉特殊光線下梯田的氣質(zhì)。這幅元陽梯田壩達(dá)落日，攝取的是一落日下的瞬間。當(dāng)落日的余輝撒在梯田上時(shí)，余輝才是梯田萬千氣象和靈氣的神助攻。我們也可以理解為陽光開始為梯田著裝，梳洗打扮。由于水面的高低明暗不同，就有了不同的光感和色彩，這時(shí)我們才有機(jī)會看到壩達(dá)的七彩光芒。若是平時(shí)，壩達(dá)梯田沒有變幻的光，就是若干個裝水的冬水田，或曰若干水凼凼。若你拍出來的是一塊又一塊水凼凼的疊加，對不起，你的攝影真還沒入門。</h5> <h5>一圖一說第二招之魚眼鏡頭：《福建東倒西歪土樓》<br>魚眼鏡頭很有用，180度的視場，能看到一般鏡頭所看不到。但他有嚴(yán)重變形，所以又不常用。這幅福建漳州東倒西歪土樓，就是用魚眼頭拍的，魚眼就像大肚羅漢一樣容得進(jìn)天下難容之事，視場之廣超越想像。</h5> <h5>一圖一說第三招之低調(diào)照片：《落日下的老虎嘴》</h5><p class="ql-block"><br></p> <h5>一圖一說第三招之低調(diào)照片：《千里馬難倒伯樂》</h5><h5>低調(diào)或叫暗調(diào)照片。畫面中白與黑之比能達(dá)到三七開或更多，那就是低調(diào)照片。黑的越多越低調(diào)，但低調(diào)照片并不低調(diào)，它的表現(xiàn)力更為豐富，能在萬黑叢中突出那一點(diǎn)白，就是人們最喜歡的高光，人們也渴望從極黑處找到自己想要的內(nèi)容，我們也可理解黑是一種高貴的襯托。常見的低調(diào)照片除了逆光勾勒輪廓光外之外，還有利用黑背景等手段。</h5> <h5>一圖一說第四招之高調(diào)照片：《羅平金雞峰的平流霧》<br><br></h5> <h5>一圖一說第四招之高調(diào)照片：這是張藝謀用高調(diào)技法攝的很著名的一張《中國姑娘》</h5><h5>高調(diào)照片與低調(diào)照片正好相反，變成白與黑的七三開或更多，畫面中白色占比越多越高調(diào)。人物照的高調(diào)可用白背景，白襯衣等來相襯。風(fēng)光照可借助霧，白云等白色自然景觀相襯，達(dá)到萬白叢中一點(diǎn)黑的效果。高調(diào)的白不是蒼白，而代表的是一種高貴，一種無色中的有色。</h5> <h5>一圖一說第五招之合成照片：《飛向太陽的黑頸鶴》<br>有些照片一次不能完成或有難度，可考慮兩底或三底合成，比如當(dāng)下流行的星軌圖，有的合成數(shù)量達(dá)到了百張以上。這張圖是三張合成，兩張單拍的黑頸鶴和一張單拍的日落圖，合成時(shí)采用正片疊底技術(shù)，一次搞惦。而星軌圖更多采用堆棧技術(shù)合成。不管哪種技術(shù)合成，其目的就是達(dá)到單一圖片不能達(dá)到的視覺效果。</h5> <h5>一圖一說第六招之航拍：《雅魯藏布江》<br>如果在地球上，無論我們選取何種角度，無法表達(dá)或不盡滿意的表達(dá)江河的長度與蜿延曲折。但如果我們用航攝，以上問題迎刃而解。航攝注意的是速度應(yīng)在1/250秒以上，因飛機(jī)在高速移動。</h5> <h5>一圖一說第七招之空氣感：《石渠之晨》</h5> <h5>一圖一說第七招之空氣感：霧中多依樹</h5> <h5>一圖一說第七招之空氣感：《萬馬奔騰》<br>空氣感（透視感）之說來自于繪畫，即距離越遠(yuǎn)，光比越小，反之距離越近，光比越大。一般在拍攝遠(yuǎn)山遠(yuǎn)物時(shí)或多或少都有這種空氣感。我們這里探討的是加深或擴(kuò)大這種感覺。一是利用PS濾鏡中fx鍵的去除薄霧功能增加霧，二是前期用漸變鏡減淡遠(yuǎn)山，三是后期中突出黑與白的元素，都能加重這種近光比大遠(yuǎn)光比小的空氣感。</h5><h3><br></h3> <h5>一圖一說第八招之遠(yuǎn)攝：《多依樹日出》<br>都知道打鳥要600mm鏡頭，因鳥小得可憐，沒有這頭你打啥鳥呢？既要遠(yuǎn)攝，你就得有比打鳥以上更長的頭。遠(yuǎn)攝就是要把那遠(yuǎn)之又遠(yuǎn)的人或物或鳥拍大，多依樹日出就是用遠(yuǎn)攝頭拍的，絕不是某些人想的是裁剪出來的片片。</h5> <h5>一圖一說第九招之微距：《蜂戲郁金香》<br>說了遠(yuǎn)攝，就不得不說微距，常用的尼康微距頭有180mm或105mm兩只定焦頭。拍樹葉之脈胳，花之蕊，蝶之舞就得用上這兩只頭，除此之外其他鏡頭無近攝功能。</h5> <h5>一圖一說第十招之追隨法：《揚(yáng)鞭策馬》<br>追隨法是膠片時(shí)代誕生的技術(shù)，廣泛用于體育攝影，目的是拍出正在運(yùn)動中的感覺。技術(shù)要點(diǎn)是先調(diào)好并鎖定攝者與被攝物之間的焦距，用1/60分之一秒的速度與被攝體一起同步移動中按下快門，圖片產(chǎn)生背景虛化而被攝主體實(shí)的效果。如果速度過快，畫面會凝固，不會產(chǎn)生主體實(shí)背景動的效果。追隨法靠練，不可能一次成功。</h5> <h5>一圖一說第十一招之守候日出：《云蒸霞蔚演繹千戶苗寨》</h5> <h5>一圖一說第十一之守候日出：《苗嶺的早晨》<br>要拍千戶苗寨，先要欣賞名曲《苗嶺的早晨》。誕生于上個世紀(jì)的名曲《苗嶺的早晨》有小提琴版，笛子版，民樂合奏版，不管哪種版本，都能用聲音聽到千姿百態(tài)生動有趣的苗人世界。從聲音里領(lǐng)略苗人世界，反過來會提升我們在現(xiàn)實(shí)中捕捉苗人世界靈魂的特質(zhì)。<br>晨曦初露時(shí)，有炊煙，有雞叫，有狗吠，當(dāng)然更有陽光普照，這時(shí)的苗嶺蘇醒了。苗嶺籠罩在霧靄，炊煙之中，苗家寨子被陽光勾出輪廓，也是陽光對苗嶺的一次盛妝打扮和亮相。這時(shí)的苗嶺是煙火苗嶺，更是人間苗嶺，也是攝影師想要的苗嶺。攝影師這時(shí)要做的是準(zhǔn)確的記錄下來。設(shè)想這幅圖沒有日出的助陣，苗嶺的早晨也許在圖片上就沒有云蒸霞蔚的絢爛，也許作曲家就找不到《苗嶺的早晨》那種煙火苗寨味，當(dāng)然擦不出靈感火花的曲作者也就創(chuàng)作不出這部名曲來。<br>所有這些能點(diǎn)燃靈感火花的美妙，都發(fā)生在早8點(diǎn)以前。若以8點(diǎn)后出門，對不起，早晨的精彩演出完畢，大自然開始卸裝了。</h5> <h5><font color="#010101">一圖一說第十二招之背影：此圖為網(wǎng)上下載，沒查到人名，借用一下作理論表述，請作者理解。</font></h5> <h5>一圖一說第十二招之背影：此圖為網(wǎng)上下載，沒查到人名，借用一下作理論表述，請作者理解。</h5> <h5>一圖一說第十二招之背影：《人在風(fēng)景中》<br>人像攝影大多拍正面，如果我們調(diào)換一下方向，拍個背面呢？其實(shí)背影攜帶很多信息，比如：身材，腰型，姿態(tài)，甚至健康年齡等等。另外，有些地方人可點(diǎn)綴風(fēng)景，背面比正面更能訴說風(fēng)景的故事。</h5> <h5>一圖一說第十三招之俯拍：《春耕時(shí)分》<br>從高處往下拍，那是俯拍。俯拍相當(dāng)于航拍，不同點(diǎn)是航拍是高空往下拍，俯拍是高處往下拍，高度不一樣。俯拍最大特點(diǎn)是圖片像地圖一樣能交待相互間的位置關(guān)系，看起來更觸目震憾。</h5> <h5>一圖一說第十四招之仰拍：《武隆天坑》</h5> <h5>一圖一說第十四招之仰拍：《矮寨大橋》<br>與俯拍相對應(yīng)的仰拍。不是所有題材都適合仰拍，但確有題材仰拍更好。比如這幅矮寨大橋，它像匕首一樣刺向蒼穹，又渾身沾滿霧中的仙氣，給你飄逸舒展的視覺亨受。上圖武隆天坑，他能交待“坑”的大小，“坑”的形態(tài)。攝影不光要在光影上著力，更應(yīng)該追求畫面語言準(zhǔn)確，能準(zhǔn)確表述“坑”的形態(tài)，才是我們需要的畫面語言。</h5> <h5>一圖一說第十五招之決定性瞬間：《飛鳥與落日共生》</h5><h5>此圖為網(wǎng)上下載，只為表述理論，不作他用。</h5> <h5>一圖一說第十五招之決定性瞬間：《壯歌》<br>決定性瞬間的最初表述出自法國攝影大師布列松，他的《給爸爸買啤酒》的照片為這句話作了最好的詮釋。“多一分則長，少一分則短”也是這個意思?？瓷蠄D《鳥與落日的共生》，三組鳥與落日都在最好位置上，晚一點(diǎn)撳下快門鳥就飛過了，早一點(diǎn)還未飛入畫面，這就是決定性瞬間。再看《壯歌》畫面，那托舉沙袋的大手和伸手相接的大手剛好入戲，早晚畫面都掉戲份，這就是決定性瞬間。</h5> <h5>一圖一說第十六招之曲線：此圖為網(wǎng)上下載，只為表述理論，不作他用。</h5> <h5>一圖一說第十六招之曲線：《瀘沽湖走婚橋》</h5><h5>上圖與走婚橋用的都是S型構(gòu)圖，暗合“云橫則山高，路轉(zhuǎn)則水長”的古語，這句話中國畫中常用，比如畫中山腰栓一根腰帶，看上去山就高了許多，路畫得彎彎曲曲，水路就長了。攝影要表現(xiàn)“山高水長”，只能去現(xiàn)實(shí)中尋找彎彎曲曲的山路，或?qū)ふ以旗F中的山巒，除此別無他途。</h5> <h5>一圖一說第十七之丁達(dá)爾光：此圖為網(wǎng)上下載，只為表述理論，不作他用。</h5><p class="ql-block"><br></p> <h5>一圖一說第十七之丁達(dá)爾光：</h5><h5>《新炊間黃梁》曾越攝</h5><h5>此圖為網(wǎng)上下載，曾只為表述理論，不作他用。</h5><p class="ql-block"><br></p> <h5>一圖一說第十七招之丁達(dá)爾光：《霞浦楊家?guī)X牧牛圖》</h5><h5>所謂丁達(dá)爾光是光源遇到障礙后突圍成功產(chǎn)生的特殊的一束束的光，民間稱電筒光，由于視覺上很神圣，又稱耶酥光。耶酥光是攝影的好幫手，只要這種光一出現(xiàn)，照片平地生輝。攝影師捕捉此光無甚難處，若要突出效果，可用遮光罩把野光檔在鏡頭外，光圈放在11或更小，以及包圍曝光，即過欠一二擋，過曝一兩擋，正常曝光。</h5> <h5>一圖一說第十八招之霧的渲染：此圖為網(wǎng)上下載，只為表述理論，不作他用。</h5> <h5>一圖一說第十八招之霧的渲染：《二郎山電力傳輸》</h5><h5>一霧的功能是讓人的肉眼看物似現(xiàn)非現(xiàn)，天然的攝影裝飾光。霧多在雨后第一個晴日出現(xiàn)，整個大地山川籠罩在霧中。攝影師要做的事是事先到達(dá)景點(diǎn)，架上腳架，等飄來飄去的霧正好落在你想要的畫面中。圖上這幅畫面，雜亂背景正好被霧抹去，五條帆船破霧而出，正好被一運(yùn)氣極佳的俄羅斯攝影師攝下。</h5> <h5>一圖一說第十九招之?dāng)z影用減法：《都金香》</h5><h5>有人說，繪畫是用加法，加到無加之筆，便成一幅畫。倒過來說，一幅好照片應(yīng)是裁無可裁，減無可減 ，減到最后成了一幅照片。當(dāng)然一幅好照片決不是通過后期裁剪，而是前期通過長鏡頭或微距鏡頭把被攝物物像最大化，或背景通過大光圈虛化，讓主體突出，這才是攝影最靠譜的減法。</h5> <h5>一圖一說第二十招之倒影：《茶卡鹽湖上的舞者》</h5><h5>水中的倒影是人或物的一個虛像，由于他上下吻合，生動有趣，讓照片更耐看。倒影照除了現(xiàn)場拍攝，還能在PS中通過后期制作。其實(shí)后期制作倒影是一種無奈之舉，功夫下在前期拍攝上才是正解。</h5> <h5>一圖一說第二十一招之冷暖同體：《金山嶺長城的冷與暖》</h5><h5>此圖網(wǎng)上下載，作者不詳，這里只作理論詮釋，不作他用，謝謝作者理解。通常一圖上色調(diào)只有一種，要么冷調(diào)，要么暖調(diào)，絕對排他，同時(shí)出現(xiàn)會產(chǎn)生不和諧或臟兮兮的感覺。但凡是都有例外，這幅航拍金山嶺長城，以長城作中軸線，左面是熱調(diào)，右面是冷調(diào)，同處一畫面卻和諧共生，平添金山嶺長城的另一種魅力。</h5> <h5>一圖一說第二十二招之集錦攝影：郎靜山作品</h5> <h5>一圖一說第二十二之集錦攝影：郎靜山作品</h5> <h5>一圖一說第二十二招之集錦攝影：《卭海日出》</h5><h5>集錦攝影是郎靜山先生的發(fā)明，特點(diǎn)是“無中生有”，即同一畫面中出現(xiàn)多處景點(diǎn)，相當(dāng)于優(yōu)化組合。上個世紀(jì)中頁郎先生憑此摘取世界十大攝影人物桂冠。他的每一幅照片都是在暗室里經(jīng)過手工制作，妙到毫巔，香港拍賣行曾創(chuàng)下他的一幅照片拍賣到140萬港幣的紀(jì)錄。當(dāng)代人如果要做集錦照片，只需在PS里敲動鍵盤，輕點(diǎn)鼠標(biāo)即可，天壤之別啊。邛海歸舟即是兩底合成。</h5> <h5>一圖一說第二十三招之側(cè)面人像：黑人側(cè)像系網(wǎng)上下載，只作理論表述，不作他用，請作者理解。</h5> <h5>一圖一說第二十三招之側(cè)面人像：赫本側(cè)像系網(wǎng)上下載，只作理論表述，不作他用，請作者理解。</h5> <h5>一圖一說第二十三招之側(cè)面人像：清代官人側(cè)像系網(wǎng)上下載，只作理論表述，不作他用，請作者理解。</h5> <h5>一圖一說第二十三招之側(cè)面人像：母子側(cè)面人像Nego“Soul”Bulgaria攝，作品系網(wǎng)上下載，只作理論表述，不作他用。</h5> <h3>一圖一說第二十三招之側(cè)面人像：側(cè)面人像。
側(cè)面手法不常用，一用往往有奇效。
<h5>拍人像時(shí)，網(wǎng)友們大都喜歡正面人像。不光是網(wǎng)友，所有證件照都是正面照，其實(shí)有些輪廓長得很有型的人，為啥我們不用側(cè)面表現(xiàn)他們呢？側(cè)面的強(qiáng)項(xiàng)在于突出了脖子，鼻翼，眼線與睫毛，從側(cè)面更能攝出女人“三倒拐”的精彩，有些風(fēng)光你從正面是看不到的。此外側(cè)面為營造畫面的空間和手段預(yù)留了很多位置，只要你善于想像，側(cè)面會給你提供很多驚喜。</h5></h3> <h5>一圖一說第二十四招之創(chuàng)意人像：《與大地相擁》此照網(wǎng)上下載，作理論表述之用，不知作者名，請理解。</h5> <h3>一圖一說第二十四招之創(chuàng)意人像：《太陽女人》
<h5>人像攝路歷來有寫實(shí)與寫意之分，現(xiàn)代的婚紗攝影更傾向于寫意，也就是大幅度的后期制作和現(xiàn)場擺弄畫面。雖然人像有固定套路，但你也可信馬由僵，隨你思緒飛揚(yáng)，想咋拍就咋拍，我的人像我做主。創(chuàng)意人像就是這樣，比如你可以安排一些風(fēng)馬牛不相甘的湊合到一起，不為什么，只為挑戰(zhàn)傳統(tǒng)?！短柵恕分谱髋臄z很簡單，一張難得一見的太陽，一張剪影照，兩張正片相疊加即成。當(dāng)然換其他背景也易如反掌。</h5></h3> <h5>一圖一說第二十五招之時(shí)代印記：此圖維多利亞風(fēng)格系網(wǎng)上下載，不知作者名，只為理論表述而用，謝謝理解。</h5> <h3>一圖一說第二十五招之時(shí)代印記：民國風(fēng)男子
<h5>此圖為網(wǎng)上下載，不知作者名，只為理論表述而用，謝謝理解。</h5></h3> <h3><h5>一圖一說第二十五招之時(shí)代印記：《現(xiàn)代女著舊時(shí)裝》</h5><h5>現(xiàn)代人喜歡民國風(fēng)，維多利亞風(fēng)，主要在于穿這兩種風(fēng)格的服裝極具個性，穿之能美人。上個世紀(jì)北京城不得不看的風(fēng)景林徽因就有一幅民國風(fēng)的學(xué)生照，曾引領(lǐng)無數(shù)人模而仿之。舊時(shí)裝還應(yīng)配古建筑，古家俱才會相得益彰，與之搭調(diào)。拍民國風(fēng)與之相對應(yīng)的還有民國表情。</h5></h3><h5>成都的寬窄巷子就是一條具有民國風(fēng)的老街，上圖就是在寬窄巷子里拍。</h5> <h3><h5>一圖一說第二十六招之框式構(gòu)圖：</h5><h5>《老北京的一條街》馬克呂布攝</h5>此圖為網(wǎng)上下載，只為理論表述，不作他用。
<h5>此圖是框式構(gòu)圖的極品，一圖說盡老北京的韻味。</h5></h3> <h3><h5>一圖一說第二十六招之框式構(gòu)圖：</h5>《扶著窗欞的女人》
<h5>?? 框架式構(gòu)圖，顧名思義，是用前景景物做一個“框架”，形成某種遮擋感，框架有利于增強(qiáng)構(gòu)圖的空間深度。有了框架，人像在框架內(nèi)挪動，形成裝飾效果，讓人像更有韻味。</h5></h3> <h3><h5>一圖一說第二十七招之線條：</h5><h5>此圖為網(wǎng)上下載，不知作者名，只作理論表述，不作他用，謝謝理解。</h5></h3> <h3><h5>一圖一說第二十七招之線條：</h5><h5>《新都橋輸電鐵塔》此圖僅用線條就表達(dá)出了電力輸送的相關(guān)關(guān)系。提煉線條是線條攝影的關(guān)健。</h5><h5>利用線條，是提高攝影構(gòu)圖的有效方式。只要運(yùn)用得當(dāng)，線條可堪重任?，F(xiàn)實(shí)中，所有物體都有線條，如何提取線條，讓線條當(dāng)主角，是攝影師追求的一個方面。在處理線條時(shí)，有以下幾種方式：水平線、垂直線、對角線、鋸齒線和不規(guī)則線。高光下，銀色鐵塔高反光，其他如地面建筑處于陰影中，陽光造就了高反差，這時(shí)唯有線條在陽光中閃爍，處于陰影中的物像恰好陽光這只手為我們作了隱身。</h5></h3> <h3><h5>一圖一說第二十八之朦朧：</h5><h5>上兩圖是比利時(shí)攝影師 Fernand Hick用搖拍手法拍的朦朧照。此作網(wǎng)上下載，只作理論表述，不作他用，謝謝作者理解。</h5><h5>上圖為縱向搖動，下圖為橫向搖動。</h5></h3> <h3><h5>一圖一說第二十八招之朦朧：</h5><h5>朦朧照片很溫柔，讓人有微微一醉或聯(lián)想的小感覺。</h5><h5>朦朧照約有三種拍攝方法，比利時(shí)攝影家用的是搖攝，即相機(jī)安放在腳架上，當(dāng)一切準(zhǔn)備就緒后，按快門瞬間或同時(shí)完成對相機(jī)上下或左右的搖動，這樣就能得到一張朦朧照。</h5><h5>第二是兩次曝光，對同一地點(diǎn)，一張調(diào)虛焦，一張調(diào)實(shí)焦，這樣你就有了一張朦朧照。這樣的目的是有虛有實(shí)，虛實(shí)相間，朦朧才成立。</h5><h5>第三種是直接調(diào)虛焦，這樣的朦朧是全朦朧，不太可取，一般不用。</h5><h5>我這張用的是兩次曝光，拍攝地點(diǎn)是成都花舞人間。</h5></h3> <h5>一圖一說第二十九招之形式感：</h5><h5>此圖作者為托諾.斯托諾，其他不詳。這里只作理論表，不作他用，謝謝理解。</h5><h3><br></h3> <h5>一圖一說第二十九招之形式感：</h5><h5>墨西哥沙漠，像樹葉的地表河流。圖系網(wǎng)上下載，只作理論表述之用，謝謝作者。</h5> <h3><h5>一圖一說第二十九招之形式感：</h5><h5>一幅好的照片應(yīng)有一好的形式感，標(biāo)準(zhǔn)應(yīng)是“意料之外，情理之中?！鄙蠄D本來是一人體藝術(shù)作品，結(jié)果作者恰到好處給她穿了一黑色風(fēng)衣，露出一條像河流一樣的人體線條，反倒成了介于時(shí)裝與人體之間的藝術(shù)品。透過這幅圖，我們仿佛看到了人體的很多，又仿佛什么都沒看到。妙在看到與沒看到之間的搖擺。下圖也是利用服裝的線條和夕陽的余輝做文章，更好地表達(dá)了人像內(nèi)涵。</h5></h3> <h3><h5>一圖一說第三十招之后期加工：《草原帳蓬城》</h5><h5>上圖為原圖，一切參數(shù)為動。下圖后期加工完成圖</h5><h5>這張圖從前期來看很普通，后期加工時(shí)壓暗陰影，增強(qiáng)高光，即讓亮處更亮，弱光更弱，這樣就得到一張有藝術(shù)效果的圖了。</h5><h5>利用photoshop即PS制作照片，就是人們常說的后期加工，也即電子暗房，與膠片時(shí)代暗房相比，前進(jìn)了一大步，表現(xiàn)方法和加工手段更加豐富多彩。過去在暗室鼓搗幾個小時(shí)才能成功的照片，現(xiàn)在也許只要幾分鐘。</h5></h3> <h5>一圖一說第三十一招之欣賞亞當(dāng)斯：《月亮與半圓山》</h5> <h3><h5>一圖一說第三十一招之欣賞亞當(dāng)斯：《月升》</h5><h5>出生于美國的安塞爾.亞當(dāng)斯是上個世紀(jì)世界上最偉大的攝影家之一，對攝影的貢獻(xiàn)有區(qū)域曝光法，膠卷水浴法。由于他的照片大多用F64光圈，又被稱為光圈64派，其特點(diǎn)是照片具有驚人的細(xì)節(jié)，作品《月升》以編號出售，第一幅50美元，第二幅就漲到65萬美元了，以后逐年推高。因?yàn)樗摹对律分毁u1000張，多的一張不賣。他所拍過的自然景觀全部列為國家森林公園。</h5>區(qū)域曝光法：亞當(dāng)斯把自然光分為十級，陰影為零，最強(qiáng)光為十級，最強(qiáng)比最弱高三級，為此調(diào)整曝光時(shí)間和后期，以期得到最好影像。
<h5>水浴法顯影：膠片顯影原為一恒定值，在亞當(dāng)斯手中卻變成了動態(tài)，他大量浠釋顯影液，降低顯影溫度，延長顯影時(shí)間，以期得到最好影質(zhì)。</h5><h5>亞當(dāng)斯終身只用64光圈，以期得到最好景深。</h5><h5>目前為止還沒看到比亞當(dāng)斯更多細(xì)節(jié)的風(fēng)光照片，因?yàn)樗缇驼驹谀z片攝影的最頂端，且是大畫幅相機(jī)拍攝。</h5><h5>你手中若有一張亞當(dāng)斯的簽名照，恭喜你，他至少值9000美元。</h5><h5>備注：《月升》是亞當(dāng)斯的代表作，是他拍攝的最受歡迎的一張作品。拍攝于在美國新墨西哥州埃爾西德茲。當(dāng)太陽的余暉還沒有散盡，明亮的圓月已經(jīng)冉冉升起。山頂飄飛著層層云霧。山腳下，靜靜的村莊旁，是一片靜靜的墓地，十字架碑閃著灼灼白光。天上地下，彷佛回蕩著一曲深沉的生死交響樂。當(dāng)用一秒按下快門后，月亮就不見了，所以此作無比珍貴。</h5></h3> <h3></h3><h5>一圖一說第三十二招之靜物：《白菜》</h5><h5>美愛德華韋斯頓作品，系網(wǎng)上下載。</h5> <h3></h3><h5>一圖一說第三十二招之靜物：《鸚鵡螺》</h5><h5>美愛德華韋斯頓作品，系網(wǎng)上下載。</h5> <h3></h3><h5>一圖一說第三十二招之靜物：《辣椒30號》</h5><h5>美愛德華韋斯頓作品，網(wǎng)上下載。</h5><h5>要玩攝影，必需要知道世上還有個美國人叫韋斯頓。一個能把辣椒拍出人體感覺來的人。人們習(xí)慣稱韋斯頓為攝影界的畢加索。韋斯頓與亞當(dāng)斯都是光圈64派成員，亞當(dāng)斯以風(fēng)光見長，韋斯頓以鼓搗普通小品為樂，兩人都不凡，拍出了享譽(yù)世界的攝影作品。</h5><h5>韋斯頓16歲開始始接能相，直到51歲前都靠相館掙錢糊口。1922年，韋斯頓到過一次紐約，見到了當(dāng)時(shí)美國攝影大師斯蒂格里茨和斯特蘭德。韋斯頓在他的日記中寫道：“斯蒂格里茨通過和我兩小時(shí)的會面，對準(zhǔn)了我一生的焦點(diǎn)。”從此，韋斯頓的影藝大進(jìn)，不論人物、風(fēng)景、訪物，都能拍出自己的風(fēng)格和特色，逐漸得到了輿論的重視和好評。</h5>后來與亞當(dāng)師相遇，共同光圈64派，探討普通之物拍攝。他拍的辣椒等作品，能讓人在平凡小物上再次睜開眼晴。至今人們?nèi)匀粚f斯頓精湛的用光，把握型體，質(zhì)感津津樂道。
<h5>他說：“任何事物，不論出于什么原因，只要激動了我，我就拍攝它。我不是專門去物色那些不尋常的題材，而是要將尋常的題材變成不尋常的作品。韋斯頓拍的辣椒，乍一看是辣椒，再仔細(xì)端詳，卻又像是人體；他拍的枯木，乍一看是光禿禿的殘株，仔細(xì)端詳起來，卻又像烈焰沖天。</h5><h5>韋斯頓走后，無數(shù)人嘗試擺弄拍攝辣椒與白菜，去重復(fù)韋斯頓的光影和質(zhì)感，可惜無人能再達(dá)到那個高度。</h5> <h3><h5>一圖一說第三十三招之基本功：光圈直觀圖為網(wǎng)上下載，只作理論表述之用，謝謝作者理解。</h5><h5>攝影必會三知識：光圈，快門，感光度（ISO）</h5><h5>光圈：一般鏡頭的光圈從2.8到22，也有更大光圈如2.0，1.8，1.4，1.2。制造一只鏡頭，光圈越大越難，也就越貴。</h5>光圈有大有少，決定進(jìn)光量，大光圈如大窗戶，進(jìn)光量大；光圈小如小窗戶，進(jìn)光量少。
<h5>數(shù)字小，光圈大，景深淺。光圈大，意味著進(jìn)光多，快門相應(yīng)快。即大光圈高快門。</h5><h5>數(shù)字大，光圈小，景深深。光圈小，意味著進(jìn)光少，快門速度慢。即小光圈慢快門。</h5><h5>快門（速度）：快門速度慢的有30秒，甚至B門，快的如閃電1/10000秒。</h5><h5>鏡頭長短決定手持穩(wěn)的快門時(shí)間。標(biāo)準(zhǔn)鏡頭50mm，理論上用1/60秒；200mm鏡頭，理論上用1/200秒。若端不穩(wěn)，建議用三腳架。</h5><h5>ISO(感光度)：同樣光線下，感光度越高，快門速度就高，同時(shí)片子質(zhì)量下降。反之，同樣光線下，感光度越低，快門速度就慢，片子質(zhì)量就高。</h5><h5>相機(jī)P檔，M檔，A檔，S檔咋用？</h5><h5>P檔：P檔是程序檔，光圈快門按廠家設(shè)制組合，用戶不能控制，但他能保證組合后的曝光準(zhǔn)確。</h5><h5>M檔：M檔即手動檔。光圈快門由攝影師自定。</h5><h5>A檔：光圈優(yōu)先。即光圈攝影師定后，速度自動配合。實(shí)際操作中光圈優(yōu)先可一招走天下 ，其余檔可不用。</h5><h5>S檔：速度優(yōu)先。即速度定后，光圈自動配合。為啥不推薦用速度優(yōu)先，因速度優(yōu)先有盲區(qū)，光圈最多只有f1.2，沒有更大的光圈配合，有可能造成曝光不足。而光圈優(yōu)先有無限的速度配合，至少曝光不會造成失誤。</h5></h3> <h5>目前寫到33招，繼續(xù)寫，可以寫到50招以上。以后可寫點(diǎn)供初學(xué)者用的小白版，目前你看到的是專業(yè)版或叫點(diǎn)穴版，是專為有基礎(chǔ)的攝影人寫的。欲看更多專題，請點(diǎn)擊鏈接進(jìn)入。</h5>